Nii pastelljoonistamise kui ka eluslooduse kunsti valdkonnas on Dawn Emerson üks parimaid tänapäeval töötavaid kunstnikke ning looduslike maalide loomisel on teretulnud juhendav ja juhendav hääl. Kunstikonkursside vandekohtunikuna jagab ta seda, mida ta otsib.
6) Pange joonistamine esikohale
“Minule joonistamine on minu jaoks viis maailma kogemiseks,” ütleb Dawn. „Nägemine on avastamisprotsess. Püüan sulandada oma idaarmastuse lääne lähenemisega maalikunstile, ühendades tindi pastelltooniga. See on fantastiline teekond.”
Kunstnikud, kellel on huvi looduslike maalide loomise vastu, saavad seda tähelepanu pöörata ja veeta kvaliteetselt aega, jälgides oma keskkonda ja salvestades seda kõigi materjalidega, mis neid kutsuvad. Tegelikult võib see olla teie loodusmaailm ja see, kuidas te seda oma materjalidega tõlgendate, see võib viia teid järgmise läbimurdeni oma kunstimaterjalide osas.
5) Ärge jätke disaini elemente tähelepanuta
Dawn lausub selgelt: “Minu jaoks on alati põhiliseks kompositsioon ja disain.” Rikkus loovuse ja teema mitmekesisuse tõttu paneb ta alati pausi tegema, kuid just need kujunduspõhimõtted võivad võtta kunstiteose heast suurelt.
Looduses elavate kunstiteoste puhul on palju keskenduda ja see võib olla tohutu. Allikad, mis aitavad teid teie teel, hõlmavad Dawni loomakeskset P astel in n ovatsiooni. See on jälitus žestide, värvide ja liikumise maailma - see sobib suurepäraselt metsloomade maalide tegemiseks. Akrüülikunstnikele soovitame Jerry Arnelli eluslooduse stseene akrüülist. Jerry juhendab teid läbi kaheksa lõbusa ja hõlpsa maalimisdemoga oma signatuuristiili.
4) Teema võib tulla teiseks
Koit näeb sageli objekti, värvi, kujundust, kuju ja tekstuuri. Viidates kunstniku Rose Edini maalile “Ilu ja metsaline” antud peaauhinnale, ütleb ta: “Mulle meeldis see, kuidas kujud ja värvid vaatajat köidavad, ja siis me avastame kaameleid.”
Aine ei pea domineerima. Sageli on võidutöö kõik selle teema esitusviis, mitte maalitav.
3) Hoolitse oma vaatevälja eest
Looduslikud maalid hõlmavad sageli looduslikku keskkonda, milles loomad elavad, või looduse ja taeva tunnet, mis on looma elupaik. Kuid sama sageli keskenduvad kunstnikud peaaegu portreekujulisele pildistamisele, lähenedes lähedale ja sulgedes kõik kõrvalised detailid, ükskõik kui inspireerivad.
Ükskõik, mille valite, tehke seda mõistlikult! Teie kompositsioon on selle jaoks tugevam.
2) Loo mitu korda
Nii lihtne on lõuendil ikooni jälitada. Dawn soovitab selle kalduvuse vastu aktiivselt võidelda ja maalimise ajal katsetada korduvalt. Proovige erinevaid teoseid ja lähenemisviise samal teemal, selle asemel, et proovida foto ainsat meisterlikku reprodutseerimist. Juristid otsivad sageli tööd, mis paistab silma erinevaga ja pakub ainulaadset tõlgendust.”
Paljud kunstnikud, kes loovad looduspilte maalivad, läbivad tuhandeid (jah, tuhandeid!) Viitefotosid, enne kui asuvad mõne projekti kallale asuda. Ärge heidake end ühele vaatepunktile.
1) Tasakaalustage see kõik
Metsiku looduse maalid võivad olla ühed kõige raskemad, kuna neid on nii palju, et arvestada. Dawni jaoks ainuüksi tehnikast ei piisa. Peate tasakaalustama kõik oma kompositsiooni elemendid ja kõik oskused, mida proovite välja panna. "Kõigi kujunduse ja kompositsiooni elementide ühendamine loovuse ja tehnikaga - see on väljakutse!"