Hiljutises klassis oli mul rõõm õpetada õpilastele lindude ja liblikate joonistamist värvilise pliiatsiga. Linnud on suurepärased objektid looduse ilu ja kõigi selle suurepäraste värvide jäädvustamiseks.
Lindude ja liblikate joonistamine ei tähenda ainult nende mustrite ja värvide kopeerimist. Oluline on teada, kuidas jäädvustada ka neid ümbritseva looduse olemus. Lillede, hõivatud tausta ja taeva joonistamise õppimine muutub oluliseks. Sageli on taust fookusest väljas ja varjatud, mistõttu osutub vajalikuks teadmine, kuidas detaile hägustada.
Värvilise pliiatsiga joonistamisel on valida palju erinevaid kaubamärke. Igaüks neist nõuab teatud tehnikat ja tagab selle rakendamisel ainulaadse ilme. Tavaliselt ei otsusta ma pliiatsi üle enne, kui olen oma teema valinud ja millist paberit või tahvlit selle loomiseks kasutada tahan. Igal pinnal on vaja erinevat värvi pliiatsit.
Üks minu lemmiklaudu, millest joonistada, on seemisnahast tahvel. Seda leidub ainult professionaalsetes raampoodides, sest see on mõeldud raamimiseks. Pehme ja sametine pind sobib suurepäraselt Derwent Coloursofti pliiatsite kasutamiseks. Need on savipõhised pliiatsid, mis selle tahvli pehmele pinnale kandmisel meenutavad väga pastelli.
Kuna Coloursofti pliiatsid on savipõhised, töötavad need suurepäraselt koos pastellidega. Oma tausta loomiseks kasutan koos nendega pehmet pastelli. Ülaltoodud näites joonistatakse liblikas teravate detailide saamiseks Coloursoftisse, muutes need fookusesse ja taust tehakse pehme pastelli abil, et see paistaks fookusest väljas. See annab teile kaamerale mõju “Teravussügavus”. See aitab muuta teie töö kolmemõõtmeliseks.
Mulle meeldib ka see ümber pöörata ja natuke segada. See tähendab, et on aegu, kus mulle meeldib kõigepealt midagi pastelltoonides joonistada ja detaile teha, kasutades peal Coloursofti värvilisi pliiatseid. Pastell hoiab baasvärvid siledad ja õrnad; Krõpsema detaili loen viimati värvilise pliiatsiga. Sellel kilpkonnituvi joonisel võite ülal näha, kui siledad on linnu alatoonid pastelli tõttu. Varju ja sulgede põhiosa kanti pealmisele Coloursofti pliiatsile.
Kuid selleks, et seda tõesti segada, kasutan vahel oma pehmeid pastelltooteid Prismacolori pliiatsitega. Prismavärvid on rasked vahapõhised pliiatsid, milles on palju pigmenti. Kasutan neid siis, kui midagi peab olema väga eristuv ja erksavärviline. Need võivad anda terava otsa, mis ei murene, nii et väikesed, teravad detailid on hõlpsasti saavutatavad. Prismacolori kasutamisel on minu isiklikud lemmikpinnad Stonehenge, tavaline pinnabristol ning illustratsioon või matboard. Mulle meeldib ka Strathmore'i toonitud hall ja toonides pruun paber. Soovitan väga katsetada, et näha, millised on teie lemmikud. Igal kunstnikul on erinev lähenemisviis ja me kõik peame leidma oma eelistused.
Nendes näidetes näete, kuidas linnud eristuvad oma värvide ja tekstuuride tõttu. Prismacolor sobib selleks suurepäraselt. Ma kasutasin lindude taga olevat pehmet pastelli, et luua taustal peen värvikiht. Nende jooniste jaoks (tuvi ülal ja anhinga ülal) kasutasin karedama tekstuuriga bristoli. Veenduge, et see oleks tavaline pind, millel on natuke hambaid. Ma kasutan siledat ainult grafiidi jaoks.
Sinilillede jaoks (ülal) kasutasin päevitusega mattilauda. See ja need paberipinnad, mida ma varem mainisin, sobivad Prismacolori kasutamiseks suurepäraselt. Nende pindade tõttu saate kasutada survet ja värve üles ehitada. Prismacolori saab kasutada ka suedetahvlil, kuid peate minema kergelt. Kui kasutate liiga palju survet või värve kogunete liiga palju, kipub raske vaha tahvli pehmet tekstuuri purustama ja seda rikkuma.
Nagu näete, on oma kunstitarvete kasutamiseks hulgaliselt võimalusi. Ärge kartke katsetada ja segada asju, et näha, mis teie jaoks sobib. Jah, teete vigu, kuid nii saate õppida. Ainus viis, kuidas saan tõhusalt õpetada, on kõigepealt teha vigu, teada saada, mis töötab, ja seejärel jagada mõlemat tulemust oma õpilastega, et neile probleeme pakkuda. Proovin ikka uusi asju omavahel segada ja omavahel segada ning sel põhjusel ei lõpe ma kunagi õppimist!
Loodan, et õpite ka edaspidi uusi kunstilisi lähenemisi!
Järgmise korrani, Lee
Lee Hammondit on nimetatud joonistamise kuningannaks. See ei pruugi tänapäeval õiglane olla, sest lisaks parimate joonistamistundide pakkumisele on ta loonud ka fantastilisi raamatuid ja videoid, mis on täidetud sama hõlpsasti järgitavate akrüülmaalimisvõtete, värviliste pliiatsitehnikate ja muuga.