Maastikumaal, kohtume kalligraafiaga
Kas olete kunagi lähenenud akvarellmaalingule, justkui oleks iga löök teie viimane? Kalligraafia praktikud lähenevad oma kunstile midagi sellist ja tulemused on värsked ja spontaansed, mitte üle töötatud.
Kalligraafial on Aasias pikk ja rikas ajalugu. Ja see on avaldanud võimas mõju välismaal, oma võimega luua paberil liikumise tunne.
Sõrme pikendamine
Riikliku akvarelliseltsi endise presidendi Katherine Chang Liu jaoks oli Taiwani lapsena kalligraafia harjutamise kõige püsivam mõju tema suhe pintsli endaga.
"Pintsel saab sõrme pikenduseks, " ütleb ta. “Sellest saab asi, mida ei pea kasutama õppima; sa lihtsalt töötled sellega ja kirjutad sellega.”
Kalligraafiakunstnike jaoks on joon ülim. Kõige olulisemad on selle kaal ja kuidas see voolab üle paberipinna. Mõne koolkonna arvates peaks joon olema korrapärane ja ühtne. Teised suhtuvad väljendusrikkalt - see muutub nagu tantsuks ja kirjaniku või kunstniku vahel on tugev žest, mida rõhutatakse rohkem kui vormi ennast.
Kes vastutab?
"Hiina traditsiooniline ütlus on:" Teie juhite pintslit - te ei lase pintslil ennast kontrollida ", " ütleb kunstnik Freda Lee-McCann.
Lapsena harjutas McCann iga päev kalligraafiat ning ta pühendab vormile enne tund enne igat akvarellimaali seanssi. Alates 1960. aastatel USA-sse kolimisest on ta loonud kunstiteoseid, mis ühendavad ida- ja läänestiile.
“Klaverimängija teeb kõigepealt kaalud sõrmede soojendamiseks ja kontrolli saamiseks,” selgitab kunstnik. “See on minu jaoks sama. Ma hakkan tegema kalligraafiat, veendumaks, et mu käsi ja pintsel on üks. Kui mul on rohkem kontrolli, võin hakata maalima.”
Abstraktselt töötava Liu jaoks on tema taust kalligraafias ilmne tema töös esile toodud pintslitõmbest. "See annab teada maali vaimus, " ütleb ta. "Olenemata sellest, kas on vaikne või on mingisugune hoog sees - pintslitõmme peab minu jaoks midagi ära tegema."
McCann rakendab oma kalligraafiakogemust traditsiooniliste hiina maalide, kaasaegse segameediumiteose ja erineva laiuse ja värviga joontele rajatud akvarellmaastikega.
"Mulle sobib liin paremini, " ütleb ta. “See on see, mida ma olen kogu oma elu teinud. Värviliste joonte kihtide asetamine üksteise alla, selle asemel, et tasapinnalised värvipinnad maha panna, on teist laadi märkide moodustamine. See loob tekstuuri, mis muudab töö huvitavaks.”
Võimas liitlane
Pintslitõmme suudab suhelda võimsalt mis tahes meediumil. Isegi ilma tähemärkide mõistmiseta meenutavad kalligraafi tindiga tehtud märgid vaatajat.