„Abstraktne kunst on olnud meiega ühel või teisel kujul juba peaaegu sajand ja on osutunud mitte ainult pikaajaliseks kultuuriarutelude tuumaks, vaid ka iseenese uuendavaks, eluliseks loovuse traditsiooniks. Me teame, et see töötab, isegi kui me pole endiselt kindlad, miks see nii on või milleks seda fakti täpselt teha.”- Mitte millegi pildid: abstraktne kunst alates Pollockist, autor Kirk Varnedoe
Mis on abstraktne kunst?
Võite meeldida abstraktsele kunstile otse, vihkage seda või ei mõista täpselt, mis see on, kuid kuna olete seda lugema hakanud, võin vähemalt eeldada, et olete uudishimulik selle segase kunstivormi pärast, mis hoiab kõrvale määratlusest ja kunstilisest klassifitseerimisest.
Abstraktne kunst on tegutsenud juba üle 100 aasta. Mõni võib isegi väita, et abstraktsioon sai alguse tuhandete aastate tagustest koopamaalingutest - ja on kõigi nende sajandite vältel hoidnud end muutuvate kunstiliikumiste, manifestide ja tunnistuste vastu.
Abstraktne kunst
Mõiste. Abstraktsioon tähendab sõna otseses mõttes idee distantseerumist objektiivsetest viidetest. See tähendab kujutavas kunstis kujutise eemaldamist kõigist otsestest, representatiivsetest võrdluspunktidest. Abstraktset kunsti võib nimetada ka mitteesindavaks kunstiks.
Tähtsündmused
Esimesed märgid. Abstraktsiooni saab jälgida impresionismist, postimpressionismist ja kubismist. Kõik kolm aitasid realiseerida ideed, et kunst võiks olla mitteesindav.
Liikumine. Kaasaegne abstraktne kunst sündis 20. sajandi alguses. See oli oma päeva jaoks täiesti radikaalne. Kunstnikud hakkasid looma lihtsustatud vastuväiteid, viidates “päris” maailmale vähe või üldse mitte.
Isa. Esimene kunstnik, kes lõi abstraktse kunsti, nagu me seda teame, jääb alati saladuseks, kuid Wassily Kandinsky on sageli ajaloolaste poolt tunnustatud, kuna ta lõi hõljuvate ja mitteesinduslike kujudega maalid juba 1912. aastal. Tema teos tõi Ameerikasse abstraktsiooni abstraktsiooni ajal 1913. aastal..
Praegu. Abstraktne kunst elab nüüd kunstimaailmas mitmel kujul. See on kahe- ja kolmemõõtmeline. See võib olla suur või väike. Abstraktset kunsti saab teha ka paljude materjalidega ja paljudel pindadel. Seda saab kasutada esituskunstiga kooskõlastatult või täiesti abstraktselt. Seda loovad kunstnikud keskenduvad oma mitteobjektiivses töös sageli muudele visuaalsetele omadustele nagu värv, vorm, tekstuur, ulatus ja muu.
Mis on abstraktne kunst?- Lisaressursid -
4 Abstraktsed maalimisvõtted Abstraktsioon 101 12 Nõuandeid akvarellide võtmiseks
Miks ma peaksin hoolima?
Jätkuv huvi abstraktse kunsti vastu seisneb võimes inspireerida meie uudishimu kujutlusvõime ulatuse suhtes ja meie potentsiaali luua maailmas midagi täiesti ainulaadset.
Peamine takistus abstraktse kunstiteose tegemisel on teie arvates tõke, mis paneb küsima, kas abstraktne kunst on legitiimne kunstivorm - vähemalt teie jaoks õigustatud. See blokk võib olla tingitud sellest, et ikkagi imestate: “Kas abstraktne kunst on tegelikult üldse“kunst”? Võib-olla arvate, et enne abstraktset tööd peate valdama realismi? Või võib juhtuda, et muretsete, et sõbrad ja pereliikmed ei kiida heaks?
Kiirvastused
1. Ajalooliselt on abstraktne kunst „legitiimne” kunstivorm ja see kohtuotsus lahendati enam kui sajand tagasi.
2. Ei, enne abstraktse kunsti tegemist ei pea te realismi diplomi teenima. Ja keegi ei kontrolli teie “kunstlitsentsi” mandaati ukse taga.
3. Kui teeksite rutiinselt kõike, mida teie sõbrad ja pereliikmed heaks kiitsid, ei arvaks te tõenäoliselt üldse kunsti tegemist. Kõrvale jätke igasugune saabuva kohtuotsuse hirm. Te ei saa alati kõigile meeldida, kuid võite endale meeldida.
Siiski tekitab meie pettumust asjaolu, et puudub üldine nõusolek vastusele küsimusele: Mis on abstraktne kunst? Siinkohal on oluline vaadata seda kunstilist dilemmat pigem võimalusena kui teetõkkena. Võimalus on see, et abstraktne kunst võib tähendada kõike, mida soovite oma isiklikus töös, andes teile piiritu territooriumi, mida luua.
“Abstraktsioon võimaldab inimesel oma mõistusega näha seda, mida ta füüsiliselt oma silmaga ei näe.” RsAirshile Gorky
Mis on abstraktne kunst teile?
Minu raamatu viimases peatükis „Abstraktse kunsti loomine” küsin 50 kunstnikult: „Mis on teie jaoks abstraktne kunst?” Tulemused näitavad, et kaks vastust pole ühesugused ja just nii see peakski olema!
Nägemisviis …
„Mida rohkem ma maalikunstnikuna midagi tõelist püüan muuta, seda abstraktsemaks see muutub. Ma armastan seda paradoksi. Iga aasta möödudes olen üha enam seotud sellega, kuidas abstraktsioonid ja kujutamine ehk realism - või mida iganes te seda nimetate - on tegelikult tihedalt ühendatud ja pidevas võitluses üksteisega. See taandub sellele, kuidas maailma tajutakse. Kas ma saan metsa värvida ilma ühte puitu renderdamata? Või näidata kogu metsa ainult ühe puuga?”- Eric Aho
„Mulle meeldib mängida värve, jooni ja kujundeid ning neid ümber korraldada, et luua pilte, mida tahan vaadata. Tahan, et minu töö oleks üllatav, mänguline ja provokatiivne. Mõned minu maalid on uksed, teised aknad. Nad kõik on portaalid. Jätkan nende sümbolite kasutamist, kuna need on rõõmsad ja salapärased keeled, mis on kuidagi nii sügavalt isiklikud kui ka universaalsed.”- Aria Arch
“Minu jaoks pole abstraktsioon kunstiliikumine, hetk kunstiajaloos ega maalistiil. See on maalilise elujõu oluline lahutamatu ühenduslüli. Minu jaoks on erakordne see, et minnes mööda seda, mida tean - minevikku, kus ma kontrollin seda, mida ma teen -, leida sidusus ja vorm. Selle sõnatu sidususega kokkupuutel on vormi kingitus sügav kojujõudmine.”- Timothy Hawkesworth
„Tahan väljendada teatud tunnet ja emotsiooni, luues kogu keskkonna, et vaataja saaks eemalt sisse kõndida või seda jälgida. Ma kasutan materjale otsesel ja lihtsal viisil, muutes ega muuda neid loomulikust olekust suuresti. Miks? Ma eelistan hoida oma teoseid võimalikult laia ja objektiivsetena, et vaataja saaks tuua enda tõlgendusi, mis on saadud nende endi kogemuste põhjal.”- Chris Nelson
Emotsionaalne väljavool …
„Kunstitegemisega tegeledes olen keskkonnast, tööriistadest ja missioonist täielikult kinni jäänud. Olen õppinud mitte mõtlema tootele, millega lõppkokkuvõttes jõuan, sest loomingulise tegevusega seotud aeg on minu jaoks kõige olulisem. Mulle meeldib abstraktne töötamine, mida ma tunnen eraldatuna - see on nagu tants minu käe ja meelega ning need juhivad kordamööda.”- Janet Stupak
“Abstraktsioon, nagu luulegi, ei dikteeri selget narratiivi, vaid pakub vaikselt fragmendi, müstiliselt tuttava narratiivi. Minu maalides on jätkunud äratuntavate looduslike vormide lahutamine, mis on nüüd andnud kuju isikupärasele abstraktsele sõnavarale kujude, värvide ja vormide vahel. Abstraktsiooni silmapaistev kasutamine on võimaldanud mul destilleerida ja paremini edastada oma emotsioone ja ideid elust, loodusest ja meie vastavast kohast selles.”- Nicholas Wilton
Isiklik vaatepunkt …
“Mind huvitab kunstitegemine alati avastusprotsessi asemel, et töötada millegi nimel, millega olen tuttav. Samuti tahan oma töödes väljendada sisetunnet ja mõtteid. Minu eesmärk on midagi raskemat, poeetilist ja kujutlusvõimet. Seetõttu kipub minu töö olema pigem abstraktne kui representatiivne.”- Yuriko Yamaguchi
Avastamiskoht …
“Kuigi minu pildid on abstraktsioonid, mis ei sarnane tavapäraste hiina maalidega, töötan siiski vaatluste põhjal ja esitan omaenda ausaid tundeid või ideid värvide ja pintslitõmmete kaudu, mis on kujunenud minu kui kunstniku enda traditsiooniks.” - Yuan Zuo
Mis on loomeinimeste ja kunstnike abstraktne kunst?
Pidage meeles, et ükskõik millise riba kunstnikud on ühiskonna teravilja vastu mässulised, hoolimata sellest, mida nad valivad. Peaksite mõtlema abstraktse kunsti tegemisest autsaiderite teenetemärgina, mis eristab teid rahvamassist.
VAATAMINE: Kuidas tõlgendada heli abstraktse kunsti loomiseks
Mis on abstraktne kunst? Abstraktsioon kunstis võib olla ükskõik, mida soovite. See ei saa olla ainult tõlgendus sellest, mida näete või mida tunnete, vaid ka see, mida kuulete. Alloleval videotutvustusel jälgige, kuidas abstraktse kunsti loomiseks kasutan heli.
Kui teile meeldib kunstiajalugu …
Kuidas maalida nagu impressionist
Monet Giverny's
Sõprus, mis muutis kunsti: Thomas Hart Benton ja Jackson Pollock