Kunst ja poliitika
Kui fašism levis kogu Euroopas, moodustas Ameerika kunstnike kongressi (ACC) nime all tuntud organisatsioon 1936. aasta veebruaris New Yorgi kunstnike grupi. Selle eesmärk: propageerida nende eesmärki kunstlike projektide kaudu ja võidelda selle poliitilise režiimi tõusuga. Selle loosung: "Sõja ja fašismi vastu".
ACC esimene istungjärk toimus ka veebruaris, kus esines pühendunud kommunist, kelle nime võite ära tunda: David Alfaro Siqueiros. Mehhiko seinamaali kunst kandis tugevat sõnumit sotsiaalse õigluse kohta - see võib olla põhjus, miks tema kõne istungjärgul pealkirjaga „Mehhiko kogemus kunstist” käsitles enamat kui lihtsalt fašismi.
Sel ajal oli Siqueiros viidanud Artsy artikli kohaselt mõnele radikaalseimale seinamaalingute tehnikale alates 1930. aastate algusest. Traditsiooniliste pigmendi- ja krohvimisfresko meetodite asemel, nagu tema eakaaslased, otsustas seinamaal kasutada autolakki, mis kantakse peale kaubanduslikku pihustuspüstolit ja kiiresti kuivavat tsementi.
“Siqueirose jaoks olid revolutsioonilised ideed vaja revolutsioonilisi tehnikaid ja materjale,” kirjutab Jon Mann artiklis. "Te ei saanud lihtsalt kaasajal teha liikuvat poliitilise kunsti teost, kasutades samu tehnikaid, mida usunditegelased kasutasid 13. sajandi kloostrites."
Tundus, et ka ACC sessioonil esinevatele kunstnikele meeldivad Siqueirose uuenduslikud meetodid. Vahetult pärast seda kohtumist aitaksid nad tal luua veel ühe poliitiliselt laetud kunstnike rühma, mis kannaks nime Siqueiros Experimental Workshop.
Kunsti eksperimenteerimise kaudu liikumine
Manni teatel nimetas Siqueirose eksperimentaalkoda selle asutaja nimega "Kunsti kaasaegse tehnika laboratoorium", mille ülesandeks on õpetada kunstnikele "radikaalseid uusi meetodeid ja materjale". Siqueirose loomingulised katsed tõestasid, et inspireerivad üht liiget ja tekkivaid kokkuvõtteid. Eriti ekspressionist, Jackson Pollock.
"Enne kui ta oli" Jack the Dripper ", " läänepoolsest "moskvapoisist" pöördunud New-York-i intellektuaal või ajakirja Life väljapakutud "USA suurim elava maalija", oli noor Pollock Mehhiko muralistide järgija, kes töötasid sellel kümnendil Ameerika Ühendriikides,”selgitab Mann artiklis. "Kasvas üles Californias, nägi ta San Franciscos Diego Rivera seinamaalinguid ja sõitis 1930. aastal Pomona kolledžisse vaatama José Clemente Orozco Prometheuse seinamaalingut."
Seda silmas pidades pole sugugi nii üllatav, kui Pollock leiab end Siqueirose eksperimentaalkojas. Tema ja teised õpilased teeksid koostööd, et teha antifašistlikel eesmärkidel suuri avalikke teoseid.
Üks selline projekt oli 1936. aasta maapäeva paraad, mille jaoks Pollock aitas töötada allegoorilise ujuki armatuuril.
"Töökoja Wall Streeti kapitalismi kehastus näitab figuuri pead, millel on svastika ja millel on väljasirutatud kätes vabariiklaste ja demokraatlike parteide embleemid (sümboliseerides seega Wall Streeti kontrolli USA poliitilise süsteemi üle), " selgitab töökoja ajaloolane Laurance Hurlburt. "Kommunistliku haameri ja sirbiga kaunistatud hiiglaslik liikuv haamer, mis esindas Põhja-Ameerika inimeste ühtsust, purustas unustusse Wall Streeti piletimüügiautomaadi, tembeldades lindi verekujuliseks kapitalistliku kuju kohal."
Ehkki töötuba valmistas palju poliitilisi projekte, aitas see ka liikmeskunstnikel oma oskusi abstraktsioonil viimistleda.
Pollocki abstraktse tiigi tilgad
Tuntud paljude ebatraditsiooniliste kunstitehnikate uurimise kaudu, inspireeris Siqueiros oma liikmeid tõeliselt mõtlema väljaspool traditsioonilist kunstikast. Tema kollektiivne enesetapp valmistati näiteks tol ajal üsna ebatavalistest materjalidest, nagu näiteks õhuharjade värv, šabloonid ja kiiresti kuivav kommertslakk, mida tavaliselt seostatakse autodega.
Veelgi enam, üks töökoja kunstnik mäletab moodsa kunstimuuseumi andmetel selle värvi kandmist kas õhukestesse glasuuridesse või paksudesse ogadesse, valades, tilgutades, pritsides ja viskades selle pinnale.
Kas see kõlab sarnaselt sellele, mis muutuks Pollocki kunsti signatuuritehnikaks? Me ei pruugi kunagi kindlalt teada, kuid kindlasti kõlab, et töötoas uuritud tehnikad aitasid Pollocki kunstilist stiili kujundada - vaatamata sellele oli see avatud vaid vähem kui aasta.