Maalikunstnik, skulptor, arhitekt - joonistamine ühendab tema geeniust
Kui kõrgel renessansiajal oleks juhtiv mees, oleks Michelangelo Buonarroti üks viimaseid kunstnikke. Ta oli peaaegu rohkem kunstmüüt kui inimene ja kogu maalimise, skulptuuri ja arhitektuuri loovuse juured olid joonistamine. Nii et tutvuge köitega joonistamistundidega otse Michelangelo enda käest ja tema töödest inspireerituna.
Joonista Antonio, joonista Antonio, joonista ja ära raiska aega
Michelangelo kirjutas need täpsed sõnad ühe oma stuudioassistendi Antonio Mini visandile. Kunstiõpetajana oli Michelangelo otse punkti.
Ta uskus, et joonistamine - ja korduvalt joonistamine - on tee kunstitegevuses edasi. Praegu pole nagu praegust aega, nii et haarake eskiisraamat ja asuge seda täitma.
Joonistage kõik võimalused
Kui rääkida inimkehast ja katsetest, oli Michelangelo lõputute võimaluste kunstnik. Ta armastas figuuride positsioneerimist lugematul arvul erinevates poosides ja poosides.
Tema uurimused näiteks "Viimane kohtuotsus" näitavad näiteks, kuidas ta ajutas (joonistamise teel) oma kuulsa Sixtuse kabeli fresko figuuridele erinevaid kompositsioone ja paigutusi. Joonistamine oli see, kus ta vabastas kõik võimalused, kõhklemata ega eelarvamusteta, mis töötab ja mis mitte.
Tööriist kõigeks
Esimesed katsed ja ideed, käe-silma harjutused, ajurünnak, uurimine, kavandamine ja kaardistamine - joonistamine võib õppiva kunstniku jaoks olemas olla selle kõige kaudu. See oli kindlasti Michelangelo enda loomingus.
Joonistamine oli tema proovikivi kõigele, alates inspiratsiooni sädemetest, paigutusest ja kompositsioonist kuni Sixtuse kabeli seinte ettevalmistavate visanditeni. Kui vaatame tema loodud kuulsaid viimistletud kunstiteoseid ja skulptuure, unustame selle sageli ära.
Iga sõrm, iga varvas väärib tähelepanu
Üks Michelangelo kuulsamaid tegelasi Sixtuse kabelis on tema Liibüa Sibüül. Tema visand temast on võrdselt tuntud ja joonise lähem uurimine näitab, kui hõivatud kunstnik oli tema kõigi aspektide juures.
Varvaste sirutusest kuni selgroo keerutamiseni ja õlgade komplekteerimiseni kuni näo profiilini - joonistamise etapis ei jäetud kahe silma vahele ühtegi detaili, mis tegi temast kestva kunstiteose. Michelangelo vaatas sügava tähelepanelikkusega ja joonistas ka seda teed.
Vormige pliiatsiga
Michelangelo oli alati väga skulptor, isegi joonistades. Ta teeks seda, luues samast teemast mitu versiooni erinevatest vaatepunktidest, keerates vormi üle kogu lehe, nagu ta keeraks oma töötava kivitüki.
Tema modelli nägemine kõikidest külgedest paberil viis ta lõpliku kompositsioonivalikuni. Kuid ilma kõigi eeliste uurimiseta oleks tema tehtud valikud olnud palju vähenenud.
Michelangelo skulpteerib Andrea Quaratesi ametlikul portreejoonisel, ainsa, mille ta kunagi on loonud, skulptuuri. Musta kriidi ja osava käega kihistab kunstnik pigmenti, et vorm õrnalt üles ehitada, nagu ka tõelise skulptuuri puhul, ainult protsess on vastupidine.
Marmorist skulptuuri abil peitled oma peidetud vormi. Joonistamisel moodustab Michelangelo tooni kihi peene kihiga vormi. Pliiatsi ja tindi või natuke kriidi abil suutis ta oma lehe tasase pinna "kujundada", lõigates selle kuju nagu peitli ja vasaraga.