Head uut aastat kõigile! Uue aasta algusega on paljud teist, sealhulgas ka mina, otsustanud teha rohkem kunsti. Ma ei suuda paremat eesmärki välja mõelda!
Tulin sellest pühadeperioodist välja kurnatud, sest ma võtsin palju komisjone, mis mul oli vaja jõuludeks valmis teha ja ära saata. Kuigi ma armastan seda ettevõtet, on üks asi, mis teeb minu töö selle aspekti väga keeruliseks: referentsfotode kvaliteet, mida inimesed mulle pakuvad. Ma mõistan, et enamik inimesi, kes pole kunstnikud, ei mõista hea foto viite olulisust. Ma saan harva õigeid fotosid esimest korda ringi liikudes ja enamasti tuleb paremaid taotleda. Siin on nimekiri fotode referentskvaliteetidest, mida soovite vältida.
1. Väike pilt
Sageli on inimeste saadetud fotod avameelsed, tehtud lihtsalt lõbu pärast. Kuigi nendel fotodel on palju sentimentaalset väärtust, on need harva piisavalt kvaliteetsed, eriti kui maalite inimese või lemmiklooma portree. (Ma ütlen sageli: “Ma olen kunstnik, mitte mustkunstnik!”) Te ei saa lihtsalt joonistada seda, mida te ei näe. Kõigi väikeste detailide nägemine on see, mis võimaldab teil täpselt saavutada suurepärase sarnasuse. Kui te ei näe väikseid asju, mis moodustavad inimese, peate selle võltsima. See muudab inimese inimesele “lähedaseks”, kuid see pole piisavalt hea. Hea portree peab olema kohapeal!
2. udune pilt
Ehkki keegi võib teile anda fotoviite, mis on piisavalt suur, on foto mõnikord pisut hägune või fookusest väljas. Jällegi ei näe te detaile piisavalt hästi, et jäädvustada sarnasust, ja te ei saa joonistada seda, mida te ei näe.
Tasuta allalaadimine! Kuidas fotost pilti joonistada: tasuta portreeõpetus
3. Kehv valgustus
Suure ja selge foto omamine pole sugugi oluline. Olen saanud võrdlusfotosid, millel on ekstreemne valgustus, mis paneb esiletõstetud alad välja pesema ja tumedad alad täituvad. Need valgustusprobleemid peidavad endas vajalikke olulisi detaile.
4. Värvid on liiga kahvatud
Mõnikord on foto viite värv tuhm, muutes selle hea pildi saavutamise raskeks. Igal inimesel ja igal loomal on värvid, mis on omane ainult neile ja ainult neile. Inimese või lemmiklooma joonistamine värvidega, mis neile ei sobi, muudab loomulikult nende väljanägemist. Isegi kui suur värv pole nende jaoks täpne, ilmub isegi suur sarnasus välja.
5. Värvid on liiga intensiivsed
See on üks mu lemmikloomadest. Sageli saab fotosid värvide täiustamiseks muuta, muutes need sageli ebareaalseks. Ma vihkan seda, kui näen fotol liblikat, mille värvid on selle loomulikust ilust eemaldunud. (Lilla monarh, kas tõesti?) Inimesed ja loomad on samad. Värvide muutmine punaseks või liiga kollaseks muutmisega rikub objekti reaalsuse.
6. Välisvalgustus ja varjud
Olen õues teinud lahedaid inimeste portreesid. Kuid sageli on kaasatud palju varje. Neid varje tuleks kasutada loo osana, mida teie kunst jutustab. See minu poja joonistus metsas (ülal) on hea näide varjude kasutamisest huvides. Mõnikord annavad inimesed mulle sarnaseid fotoviiteid, kuid nad tahavad traditsioonilist portree. Minu vastus sellele on: “Hankige mulle teistsugune foto.” Sageli on väga keeruline proovida oma tööst eemaldada tarbetuid varje, kuna varjud moonutavad detaile sageli.
7. Trükitud koopiad
Sageli toovad inimesed minu tundides kaasa suurepäraseid fotoviiteid. Kuid nad on nad oma arvutitest välja printinud ja kaotanud osa selgust. ALATI laske foto välja printida tegeliku fotona. Nii püsivad värvid tõestena ning detailid on karged ja hõlpsamini nähtavad.
8. Liiga palju õppeaineid
Inimesed saadavad mulle sageli grupifotot ja soovivad, et neist joonistatakse ainult üks. See võib töötada, kuid ainult siis, kui teised subjektid ei muuda soovitud objekti ilmet. Näiteks kas nende kõrval on inimese vari, kes muudab valgustust? Või lõikavad nende kõrval olevad inimesed elutähtsat teavet, nagu näiteks juuksed ja kõrvad? Vaadake tähelepanelikult, enne kui ütlete sellele jah!
9. Vastuoluliste fotode kombineerimine
Kui keegi soovib grupipilti, pole alati vaja, et kõik oleksid samal fotol. Fotode ühendamine pole aga lihtne. Ühendatavate võrdlusfotode valimisel tuleb tähelepanu pöörata valgustusele. Kaks või kolm inimest ei saa ühte joonist kokku panna, kui valgustus on kõigil erinev (näiteks üks põleb paremalt, teine vasakult). Enne alustamist kontrollige kindlasti neutraalset valgustust, mis pole vastuolus. Olen näinud ilusaid portreesid, mis on väga hästi renderdatud, kuid varjud on konfliktis, muutes pildistatavad objektid lahku. Eepiline feil!
10. Fotoviidete muutmine
Sageli annab inimene mulle laperdamatu foto, siis ütleb mulle kõik, mida nad tahavad, et ma parandaksin. Näiteks tehti mulle ühel korral fotod õlimaali jaoks. Fotod olid suurepärased! Selge ja suur. Siiski pidin ühele subjektile lisama prillid (need küll andsid neist foto, aga need olid teise nurga alt!). Nad tahtsid, et ma eemaldaksin kaks topeltlõua kortsu ja täiusest. (Jah, saage plastikakirurgiks!) Samuti soovisid nad, et ühe kampsuni värv muutuks punasest siniseks ja nende juuksed vajaksid värvi muutmist, sest nad olid muutunud halliks. Pidin ka ehteid eemaldama ja lisama (jällegi erinevatelt fotodelt) ja sünnimärgi ära võtma. Samuti soovisid nad taga asuvat stseeni, millel oleks kujutatud reisi, mille nad olid ette võtnud palmide ja veega. Suutsin selle ära tõmmata ja nad armastasid seda, kuid iga ümberehitamine oli lisatasu. Lõpetasin nende laadimise kaks korda nii palju, kui olin algselt tsiteerinud. Loo moraal: ärge andke kindlat hinda enne, kui olete täielikult aru saanud, mis sellega kaasneb. Inimestel on kalduvus kava muuta ja nad tahavad asju lisada viimasel hetkel!
Nagu näete, on palju kaaluda, kui otsustate võtta fotol põhinevate tellimuste põhjal komisjonitasusid. Parimat kunsti tehakse alati parimate fotodega. Kui olete fotograaf, soovitan ise fotosessiooni teha, sest teil on kunstiline silm ja teate, mida vajate. Kui ei, siis öelge alati oma kliendile, mida vajate, ja ärge kartke öelda ei, kui fotod pole lihtsalt piisavalt head. Halvim asi, mida saate teha, on minna edasi ja töötada ebapiisavate fotode põhjal. Teie kunst on ainult nii hea kui fotod, mida kasutate!
Loodan, et see aitab!
Soovin teile kõigile väga kunstilist ja loomingulist uut aastat ning ootan, et saaksin teie teejuhiks veel palju aastaid!
Õnnelikku 2017 aastat!
Lee
Lee Hammondit on nimetatud joonistamise kuningannaks. See ei pruugi tänapäeval õiglane olla, sest lisaks parimate joonistamistundide pakkumisele on ta loonud ka fantastilisi raamatuid ja videoid, mis on täidetud sama hõlpsasti järgitavate akrüülmaalimisvõtete, värviliste pliiatsitehnikate ja muuga. Klõpsake siin, et näha kõiki juhendmaterjale ja DVD-sid, mida Lee Hammond pakub!