Andrew Conklini figuuritööd kajastati ajakirja The Artist's Magazine 2016. aasta oktoobri numbris ja me armastasime seda nii väga, et tahtsime lisada rohkem tema õpetusi veebis! Järgige, kuidas ta viiel etapil õlimaalingu maalib
Siin on lühike katkend funktsioonist: Liikumisvõtte tegemise stuudio töökeskkond (vt selgitust postituse allosas) on Andrew S. Conklini hiljutiste figuurimaalide teema. Kasutades maalikunsti lähenemist, mis ulatub tagasi barokk-ajastusse, kujutab ta digitaalse maailma nurga elanikke, ekraanide poole pöörduvaid tehnikuid ning mudeleid sirutumas ja tegutsemas samamoodi, nagu 17. sajandi maalikunstnik võiks ehitada klassikalise stseen.
"Ehkki need pildid ei ole dokumentaalfilmid, näen neid jäädvustavat kunstilise protsessi reaalsust, mis toimub sageli ebatäiuslikus kontekstis, kuid mille eesmärk on täiuslikkus, " ütleb kunstnik. „Ma arvan, et oleksin õnnelik, kui vaataja võtaks nende teoste vaatamisel minut aega mõne asja kaalumiseks: loomejõu olemus, meeskonnaliikmete omavaheline suhtlus, inimkuju ilu ja võib-olla ka inimvajadus lugude jutustamiseks - vormid, mis inimestel läheb, et luua uusi lugude vorme.”
Kui soovite lugeda kogu artiklit, ostke oktoobri numbri koopia siit.
Joonise maalimise demo viiel etapil
Liikumisvõimeline sportlane kollasel toolil (õli paneelil, 18 × 13, 5)
Sissejuhatus
Tehes koostööd lemmikmodelliga, kes on ka kunstnik, maalisin selle õliõppe nelja seansina, millest igaühes oli kolm tundi. Minu pühendumus pigem elust töötamise kui fotode tegemisele on selline, mida hoian nii tihti kui võimalik järgmistel põhjustel: 1. Ma eelistan kujutada oma objekti objektiivi abil, mis näib muutvat palja silmaga nähtavat. 2. Leian, et koostööprotsess on põnev ja loov. Visandiseansside ajal teise inimesega töötades ja vesteldes leian, et võimalus ja ettenägematus mängivad iga töö parendamisel üliolulist rolli. 3. Ma näen osa oma maalija eesmärgist absorbeerida, säilitada ja edastada nende maalrite tunde, keda ma imetlen, kes kasutasid sarnast protsessi, sealhulgas minu varasemaid õpetajaid ja kunstnikke, kes kõik mind selle kutse jaoks innustasid.
Samm 1
Alustasin väikese paneeliga, mille olin enne esimest maalimisseanssi ette valmistanud. Paneel koosnes papist ühendatud kvaliteetsest paberist. See kaeti ees ja taga kahe kihi küülikunaha liimiga. Teine esikülg sisaldas New Yorgis Kremeri pigmentidest saadud pulbrilist mullapigmenti, mis värvisid valge paberi soojaks liiva-pruuniks. Tahtsin, et see uuring sisaldaks kolmnurkse kujuga seeriat ning mudeli ja proovisin alustuseks tosinat lühikest poosi, kui ta istus kroomitud metallraamiga toolil.
2. samm
Kui poseerimine oli paika pandud, joonistasin jäljepaberile ettevaatliku kontuurjoone, mis oli mõõdetud paneeli suurusele. Järgmisena segasin jäljejoonise ja paneeli vahele sinise Sarali ülekandepaberi lehe ja jälgisin kontuurid värvipliiatsiga, et jooned paneeli pinnale üle kanda.
Panin paletti ka oma figuurivärvid: helbevalge, Marsi must, toores umber, läbipaistev Maa kollane, Hispaania Maa, Veneetsia punane, Napoli kollane, boheemlasroheline Maa, alizariin karmiinpunane, India kollane, ultramariini sinine, neutraalne varjund.
3. samm
Mudel poseeris uuesti ja ma jätkan figuuri varjude blokeerimist maavärvide segudega. Ma kasutasin erineva laiusega akvarellpintsleid ((kuldne soobel või valge taklon)): 1/8, 1/4, 1/2 tolli. Segasin värvipaletil värve uuesti Holbein MX värvimisnugadega, millega kasutasin ka värvi, või segasin paneelil alasid.
4) Pärast modelleerimisega segasin suuri halli värvi partiisid, mida rakendasin taustseinte määratlemiseks figuuri ümbritsevatele aladele. Modell naasis mitmeks sessiooniks, mille jooksul lisasin tuled, modelleerides vormi üha väiksematel aladel hoolikalt, töötades eriti hoolikalt näoga, et saada tema pilgu suund. Enne igat seanssi kannan mati pinna õlitamiseks õhukese kihi söödet (linaseemneõli ja Gamsol).
5) Uuringu lõpuleviimiseks koostasin kroomi üksikasjad ja lisasin paar kollast liikluskoonust, mis mitte ainult ei lisanud kujundusele veel paar väikest kolmnurkset kuju, vaid lõid ka suurema kolmnurkse ümbriku vormi ankurdamiseks. kompositsioon.
Liikumisvõimeline sportlane kollasel toolil (õli paneelil, 18 × 13, 5)
Motion Capture Stuudio sees
Liikumissalvestusstuudio on digitaalajastu loomekoda - koht, kus salvestatakse inimeste liikumine, et luua alus videomängudes ja filmides kasutatavate figuuride animeerimiseks. Protsess on väga tehniline. Mudelid on varustatud väikeste helkuritega, mis on asetatud keha põhipunktidesse. Seejärel teostavad nad liikumisi ruumis, mis on ümbritsetud infrapunatulede ja kaameratega. Need seadmed registreerivad iga reflektori ruumilise asendi igal ajahetkel, pakkudes eskiisi toimingute jaoks, mida saab kasutada digiteeritud olendi usaldusväärse liikumise tagamiseks. Kui videomängus olev avatari hüppab, küürutab või tõstab relva, on liikumine üles ehitatud sellele harjutusele.