Naljakas on see, kuidas leiame midagi, mis meile meeldib, ja kipume seda sama asja ikka ja jälle tegema. Võib-olla muudame protsessi teatud aspekte, kuid muutusi saame teha alles siis, kui keegi teine avab meie silmad erinevatele võimalustele. Ja see võib olla kõige lihtsam muudatus, mis võib tõesti meie silmad avada.
Kuidas see seostub kunstiga, võiksite küsida? Nii paljudel viisidel! Üks on alus, millele teie kunst luuakse: põhimik. Ajakirjas Joonis (suvi 2012) jagab Jon deMartin tohutult erinevaid efekte, mida värvilise paberi kasutamisel võite saada.
„Valgele paberile joonistamine on midagi, mida kõik on korraga teinud. Laps, kes teeb oma esimesed joonistused pliiatsi, pliiatsi või värvipliiatsitega, kasutab tõenäoliselt valget paberitükki. Valge raamat on puhas ja meeldiv kontrast ükskõik millisele meediumile, mille kunstnik valib kasutada. Ingres oli kuulus oma tundlikel joonistel valgele paberile, millest paljusid peetakse omaette meistriteosteks, isegi neid, mis loodi ettevalmistavate visanditena.
Kuid iga kunstniku jaoks, kes on õppinud tumeda joone ja tooniga kontrastset valget paberit, on teine toonitud toonitud paberile joonistamise väljakutsega - praktika, mis pakub võimalusi uskumatu ilu ja keerukuse saavutamiseks. Toonitud paberile joonistused moodustavad suure osa lääne kunsti kaanonist, alates renessansist kuni tänapäevani.”