K. Pärast uue digitaalkaamera ostmist olen uudishimulik: kas olete kunagi proovinud digifoto slaidiks teisendamist? Olen leidnud veebisaite, mis reklaamivad, et nad saavad muuta digifoto slaidiks, mis sobib kunstikonkurssidele esitamiseks. Üks sait väitis, et 5 MP foto teeb piisava slaidi; teine soovitas omada 8 MP fotot. Kas protsess tõesti töötab?
A. Ma olen juba mitu kuud selle meetodiga slaidid tootnud ja see on üsna rahuldav, ehkki on mõned asjad, mida meeles pidada. Esiteks on vaja head digikaamerat, mis pildistaks piisavalt kõrge eraldusvõimega. Kuigi iga kaamera on pisut erinev, peate valima sätte, mis annab teile 35 mm slaidi jaoks minimaalselt 2000 x 1500 pikslit. Kõrgemad seaded töötavad, kuid tõenäoliselt pole need vajalikud. Fotosid peate tegema sama ettevaatlikult valgustuse, kaamera asendi suhtes maalimise suhtes ja nii edasi, nagu teeksite filmi kasutava kaameraga. Seejärel otsustage, kas kasutada Internetist või kohalikku teenust. Leidsin kohaliku teenuse, küsides oma fotolaborist; mõned fotolaborid võivad seda teenust isegi pakkuda või võivad nad anda soovituse. Vaadake hoolikalt pildi esitamise spetsifikatsioonid üle; igal ettevõttel võivad olla erinevad suuruse ja vormingu nõuded.
Järgmine kõige olulisem asi on olla kindel, et teie pilt vastab tegeliku töö täpsele peegeldusele. Mul on arvutis värviga kalibreeritud monitor ja seadsin maali selle kõrvale. Kärbin pildi arvutis, nii et võõrad materjalid (lint, aluslaud või muud esemed) pole nähtavad ja ilmub ainult maali pilt. Seejärel käivitan oma värviprinteril testprintimise. Kui kasutate slaiditeenust esimest korda, soovitaksin teha proovislaidi. Võrrelge slaidi proovitrüki ja ekraanil oleva pildi, samuti tegeliku maaliga. Nii saate kindlaks teha, kas see, mida näete ekraanil ja / või proovitrükk, annab teile täpse slaidi.
Mulle see meetod väga meeldib, kuna mul on kõrge eraldusvõimega ja kvaliteetne kaamera. Saan piltide eelvaate enne nende väljasaatmist slaididena töödelda, et olla kindel, et need on võimalikult kvaliteetsed ja täpsed. Digitaalse pildi kontrollimine tegeliku maali suhtes säästab halbadele slaididele kuluvat raha ja piltide maskeerimise aega. Boonusena on mul alati failist igast maalist hea digitaalne pilt, mis on valmis teisendamiseks ja oma veebisaidile üleslaadimiseks või potentsiaalsele ostjale e-postiga saatmiseks.
K. Mida tähendab värviteooria pastellistide jaoks, eriti kuna me ei sega värvi, vaid kihti?
A. Värviteooria tähendab palju enamat kui segamist. Pastellkunstniku jaoks on väga olulised kontrasti teooriad - värvikontrastid, hele ja tume, soe ja lahe. Samuti tuleb meelde täiendite ja samaaegse kontrasti kasutamine. Värvikontrastid, olgu need siis tugevate värvide, nagu punane ja sinine, või täiendite, nagu lilla ja kollane, kontrastsus, on maali värvikujunduses olulised. [Joon. 1] Valguse ja pimeda ning sooja ja jaheda kontrasti kasutatakse muu hulgas ka kauguse ja õhust avaneva vaate avaldamiseks. Üldiselt on maastikul kauguses olevad värvid jahedamad ja heledamad kui vaatajale lähedasemad värvid. [Joon. 2]
Samaaegse kontrastsuse põhimõte viitab asjaolule, et mõned värvid kaotavad üksteise kõrval asetades oma intensiivsuse. Vastupidiselt muutuvad mõned värvid (näiteks täiendused) üksteise kõrvale asetades erksamaks. Samaaegne kontrast kehtib värvitõmbe kohta, mis asetatakse muude värvide lähedale või ümbritsetakse nendega. [Joonised fig. 3 ja 4] Pastelli kasutamisel värvilisel pinnal peaksite seda põhimõtet arvesse võtma, kuna alusvärv mõjutab järgmiste kihtide intensiivsust või summutust.
Kuigi pastellkunstnikud ei sega niiskeid pigmente enne nende pealekandmist, kasutame kindlasti värvide optilist segamist pinnal. Väikesed purustatud värvi bitid - erinevad sarnase väärtusega värvid - asetatakse üksteise kõrvale vaataja poolt optiliselt ja need võivad tunduda erinevat värvi. [Joon. 5] Seda teooriat kasutasid ka pointillistid, nagu näiteks impressionistlik maalikunstnik Georges Seurat (1859–1891), nagu ka tänapäevased pointillistid.
Samad värvid, suuremates plokkides, mitte lagunenud, näevad üksteise kõrval täiesti erinevad. [Joon. 6] Värviteooria kohta lisateabe saamiseks soovitan Joseph Itteni raamatut "Värvi elemendid", tõlkinud Ernst Van Hagen, toimetanud Faber Birren (1970, John Wiley & Sons).
Kas teil on mõni pastell küsimus? Kirjutage meile aadressil [e-posti aadress on kaitstud].
Lisateavet Pastell Q & As kohta klõpsake siin.
ROHKEM RESSURSID KUNSTNIKELE
• Vaadake kunstnike töötubasid soovi korral aadressil ArtistsNetwork. TV
• Veebiseminarid parimatele kunstnikele
