Maali parendamise nuputamine on raskesti omandatav oskus. Töökodade õpetajana kritiseerin oma õpilase maalid iga päev. Tänu sellele olen õppinud, kuidas enda omi kritiseerida. Ma otsin järgmist:
Kas maal tekitab teatud meeleolu? Maal peaks tekitama vaatajal emotsiooni, mis inspireeris kunstnikku objekti maalima. Kui tunne puudub, mõelge tagasi sellele, mis teid hetkeni tõmbas, ja pange see element maalile sisse. Näiteks kaaluge horisontaalide kasutamist, et sisendada liikumis- või pingetundele rahulikkust või diagonaale.
Kas maalil on valgustunnet? Ükskõik, kas töötate stuudios või õues, on maalimine seotud vaid valgusega. Maastikud võivad soovitada selliseid ilmastikutingimusi nagu tugev päike või pilvine taevas või päevaajaga seotud kaalutlused, näiteks hommik või õhtu; portree- ja natüürmorttööd võivad efektiivsuse suurendamiseks kasutada chiaroscuro või tugevaid väärtuskontrasti.
Kas maalil on hea kujundus? Hästi kavandatud kunst on tasakaalus, ilma et see oleks staatiline ja igav; sellel on huvi esilekutsumiseks meeldiv pinge.
Kas värvi kantakse oskuslikult? Oma andmekandja asjatundlik ja tõhus käsitsemine on professionaalse väljanägemise jaoks ülioluline. Mulle meeldib näha lahtisi, kuid hoolikalt asetatud jälgi ja tehnikat, mis on järjekindel ja ilma igavata.
Kas maali elemendid toetavad huvikeskust? Kuigi maali iga ruuttoll peaks olema huvitav, ei tohiks ükski neist olla huvitavam kui huvikeskus. Tegelikud või kaudsed jooned peaksid osutama sellele kõigile olulisele alale, mitte maalist välja. Maksimaalne kontrastsus, olgu see väärtus, värv, kuju või tekstuur, peaks tavaliselt olema huvide keskpunktis
ROHKEM RESSURSID KUNSTNIKELE
- Kujutavate kunstnike veebiseminarid
- Laadige koheselt alla kunstiajakirjad, raamatud ja videotöökojad
- Liituge oma kunstnike võrgu e-uudiskirjaga ja saate tasuta näpunäiteid ja demosid