Arenev kunstnik Daniel James Keys ei saanud kunstikooli astuda, kuid ta kasutas kõiki muid võimalusi kunstniku harimiseks, teiste maalijatega ühenduse loomiseks ja oma kunstiteoste reklaamimiseks. Tema kogemus näitab, et kunstnikud saavad kindlameelsuse, toe ja arvutioskuse abil märkimisväärset edu saavutada.
autor M. Stephen Doherty
![]() |
Tee natüürmort
2008, õli, 24 x 30. Kollektsiooni kunstnik. |
Pärast oma kunstniku natüürmortide ja maastikumaalide fotode postitamist Ameerika kunstnike veebisaidi galerii sektsiooni (https://www.artistsnetwork.com) meelitas Daniel James Keys ajakirja toimetajate tähelepanu, kes postitasid sõnumeid, mis näitasid, et nad olid muljet avaldanud tema õlimaalide kontseptsioon ja teostus. New Yorgi töötajatel polnud aimugi, et ta on 23-aastane mees, kes elab California maapiirkonna kogukonnas, millel on piiratud juurdepääs galeriidele, muuseumidele, kunstikoolidele, töökodadele või teistele kunstnikele. Kuidagi oli ta õppinud looma silmapaistva maalikollektsiooni, ehkki enamus tavalisi teid, mida ambitsioonikaid kunstnikke järgivad, polnud talle kättesaadavad.
Oma 11. sünnipäeval sai Keys piisavalt raha, et osta oma esimene õlivärvide komplekt, kingitus, mida ta kõige rohkem omada tahtis. "Ma vihkasin neid algul, sest kõik, mida ma kunagi teinud olin, oli multifilmide tegemine ja ma lihtsalt ei saanud aru, kuidas joonistamise kohta õlimaali tehnikatele rakendada, " selgitab ta. “Panin komplekti minema, kuni juhtusin maalide reproduktsioonidega, mis olid nii ahvatlevad, et pidin lihtsalt maalima õppima. Siis avastasin ajakirjaartiklid ja raamatukoguraamatud Richard Schmidi ja teiste andekate õpetajate kohta, kes selgitasid nende loomeprotsessi. Kõik see aitas mul mõista põhitõdesid.”
Isegi nüüd, pärast mitu aastat distsiplineeritud haridust, pole Keys kunstikursust õppinud ega töötoas osalenud; ning ainsad suuremate ajaloo- ja kaasaegsete kunstnike nähtud maalid on need, mida ta vaatas harva esinevate galerii- ja muuseumikülastuste ajal Fresnos, Carmelis, San Franciscos ja Los Angeleses, Californias. Sellest hoolimata uuris ta hoolikalt kõiki saadaolevaid artikleid, raamatuid ja maalikunsti ning võttis arvesse kõiki pakutavaid nõuandeid. Näiteks rajas ta oma vanemate koju väikese stuudioala, millel olid põhja poole suunatud aknad, ja ta asetas natüürmorti esemeid oma molbertist väikese vahemaa. "Lugesin palju selle kohta, kui oluline on olla enne maalimise alustamist hästi ettevalmistatud, töötada fotode asemel elust ja lasta laheda põhjavalgusega objekti valgustada, " räägib ta. "Järgisin ka nõuannet valida maalimiseks asju, millel oleks isiklik tähendus, nii et minu hoolikalt jälgitavates objektide kujutistes oleks väljendusruum."
![]() |
Punased kurerehad
2008, õli, 16 x 20. Kollektsiooni kunstnik. |
Võtmed õppisid ka õlimaali reegli järgimise vajalikkusest, mille kohaselt tuleks töötada õhukestest kuni paksudeni - see tähendab, et ta värvib esialgsed lõhnad lõhnatu mineraalpiiritusega õhemaks, et vähendada õliprotsenti ja lasta värvidel kiiremini kuivada. ning kergeima ja paksema värvilaki lisamisel kantakse õlivärv otse torust. „Tunnistan, et olen pisut liiga kärsitu, et teha palju esialgseid kompositsioonilisi visandeid, kuid proovin järgida nõuandeid, mida olen lugenud, töötades tumedatest tuledeni, taustast esiplaanini ja õhukestest tumedatest paksudesse heledatesse väärtused,”selgitab ta. „Olen õppinud ka iga löögi loendamise väärtust - värvide ja väärtuste segude hoolikalt kaalumist, värvitõmmete mahapanemist ja nende üle pingutamist. See hoiab värvid puhtad ja erksad ning lisab maali ilmele teatava elujõu.”
Ministri pojana osaleb Keys aktiivselt oma kirikus ja ütleb uhkusega, et tema usk on maalikunstnikku motiveerida. See on üks põhjus, miks ta on pöördunud teiste maalikunstnike poole, kes rajavad oma maalide teema perekonna, usu ja teenimise teemadele. "Vaatasin hiljuti tema Wisconsini ateljees Liliedahli videolavastuse DVD-d Daniel F. Gerhartzi maalist ning sain palju teadmisi mehe isiksusest ja protsessist, keda olen mitu aastat imetlenud, " räägib ta. „Paljud tema maalid on sõpradest ja pereliikmetest ning nad uurivad tema pühendumust jumalale, kogukonnale ja perekonnale. Ma tõesti imetlen seda.”
Ehkki Keys teeb suurema osa maalist väikeses stuudios, proovib ta maastikke õues maalida. "Mul on õnne elada San Joaquini jõe lähedal ja palju imelisi vaateid pleenumi maalimiseks, " ütleb ta. „Ma veedan kaks kuni kolm tundi maali arendamisel, kui valgus on ühtlane, ja teen hiljem stuudios mõned väikesed muudatused. Vahel töötan fotode järgi, kui ilm ei võimalda õues maalida, kuid mulle meeldib tõesti koguda kogu teave kohapeal ja hoida maalides värskust ja vahetust.
![]() |
Hall pärastlõuna
2008, õli, 10 x 10. Kollektsiooni kunstnik. |
“Üsna tihti teen õues olles kiireid õlijäätmeid, kulutades kunagi ühele uuringule rohkem kui pool tundi,” selgitab Keys. “Töötan samamoodi fotodest kiirete visandite väljatöötamisega. Näiteks Narcissuse visand tehti minu stuudios vaid mõne minutiga ja mulle meeldis väga proovida jäädvustada põnevat muljet teemal. Sellised uuringud on abiks minu vaatlusoskuse, käsitsemisega pintsli abil ja suutlikkusele täpselt registreerida värvid, kujundid ja väärtused teemadel, mis minu tähelepanu köidavad."
Kas siseruumides või väljas töötades, kasutab Keys sisuliselt sama Winsori ja Newtoni, Rembrandti ja Gamblini värvipaletti, mis sisaldab titaanvalget, sügavat kaadmiumikollast, kaadmiumkollast sidrunit, kaadmiumikollast kahvatut, kaadmiumoranži, kaadmiumipunast, viriidiumi, läbipaistvat oksiidpunast, läbipaistev oksiidpruun, ultramariini sügav, alizariinkarmiinpunane, kollane ooker kahvatu, terra rosa (värvimiseks monokromaatiline) ja püsiroos. Ta eelistab maalida Artfixi õliga krunditud Belgia linasele lõuendile, sest esialgseid jälgi on siledalt pinnalt lihtsam pühkida kui see oleks siis, kui ta töötaks akrüülvärviga puuvillase pardilõuendi lõuendil.