Edgar Degasi nimi (prantsuse, 1834–1917) kujutab endast mitmesuguseid pilte, võib-olla kõige sagedamini balletitantsijaid, kelle ta nii liikuvalt esitas. Tema teosed ulatuvad tihedast, tugevate servadega realismist kuni lahtise impressionismini (termin, mis talle ei meeldinud), söejoonistest ja pastellidest õlimaalideni kuni suurepäraste skulptuurideni vahas ja pronksis. Selle mitmekülgse kunstniku repertuaari üheks õpetlikumaks elemendiks oli tema joonistusvõime, nii et keskendume sellele, mida saame õppida tema paljudest silmapaistvatest joonistustest, nii tema valmis tehtud töödest sõltumata kui ka nende ettevalmistamisel. Vaadake Degase joonistust ja vaadake, kui palju tema tehnikat saate kasutada oma töödes.
Meistri tööriistad
Degas oli tõsine ja lakkamatu eksperimenteerija, kes kasutas väga erinevaid joonistusvahendeid ja kandjaid, sealhulgas grafiiti, kriiti, Conte värvipliiatseid, sütt ja pastelli (vt allpool valikut A Choices World). Ta töötas pidevalt oma jooniste ja maalide kallal, otsides rahutut meelt, otsides alati ideaalset viisi oma nägemuste pinnale kandmiseks. See näide aitab meil paremini mõista kunsti olulist põhimõtet: edukad kunstnikud ei lase end piirata, kui nad otsivad paremaid võimalusi oma töö edendamiseks.
Ehkki ta joonistas sageli siledal pinnal, olid Degasi joonistustoed sama mitmekesised kui tema kandjad, sealhulgas lõuend, bristolplaat ja mitmesugused paberid. Paljud tema joonistused bristoolplaadil olid tehtud õliga, mis on lahjendatud essentsiga (arvatavasti tärpentiniga), ja mati välimuse saamiseks kasutas ta sageli meetodit, mida nimetatakse õlituse eemaldamiseks, mille käigus ta pigistas oma värvi blotimismaterjalile imavad ja vähendavad seega pigmendiga segatud õli kogust. Pastellide puhul kasutas ta järjestikuste kihtide vahel fikseerivat ainet ja õlivisandite kohal sageli pastellpastat - jahvatatud pastellide ja tema salajase fikseeriva segu kombinatsiooni.
Juba varakult oli Degas varasemate meistrite suurepärane kopist, saades isegi Pariisi Louvre'is registreeritud koopiamasinaks. Enda koolituse jaoks kopeeris ta üldiselt üksikuid figuure või fragmente meistriteostest, mitte ei kopeerinud terveid maalinguid - tark näide, mida iga kunstnik järgib. Degas oli huvitatud ennekõike teiste kunstnike pinnatehnikate ja teemakäsitluste reprodutseerimisest, selle asemel, et proovida nende koostisosi analüüsida või nende rakendusmeetodeid lahti mõtestada. Teisisõnu, tema mure oli see, mida me maalidel näeme, mitte see, kuidas see sinna sattus. Lisaks mõistis ta kiiresti, kui kasulik võib fotograafia olla tema töö jaoks, nii et ta õppis oma mudeleid pildistama ja on jätnud selged tõendid mõnede maalide tõenäolise toetumise kohta neile.
Midagi kasutada
Kuidas õppida joonistama nagu Degas? Tema näitel tuleb kõigepealt kopeerida oma lemmikteosed - sel juhul Degase enda teosed, eriti tema joonistused ja visandid (ressursside kohta vt allpool silmade pidu). Võite alustada nende leidmist kvaliteetse jälituspaberiga. Degase tehtud tegelike märkide jälgimise üks eeliseid on see, et see annab tunde - otse teie käe kaudu -, et ka teie ise saate seda joonistada. Harjutamise jälgimise ja kopeerimisega erinevates meediumites saate aimu Degasi löökide mehaanikast.
Kuid need on vaid sammud oma oskuste repertuaari loomiseks. Nende oskuste abil saate oma ideid pisipiltide visandites proovile panna. Samuti pange tähele, kuidas Degase figuurid, nagu enamus, on valmistatud lihtsatest, kuid väga kasulikest kujunditest, mis moodustavad jäsemeid, keha ja päid (vt A lähemalt). Tutvuge nendega ja saate inimese kuju mis tahes asendis visualiseerida ja joonistada. Järgmisena saate oma vormidel kolmemõõtmelise ilme, kattes need üle ja pehmendades nende servi või lastes servadel isegi kaduda. Servade hoolikas käsitsemine on sügavuse mõistmiseks ülioluline ja Degas oli selles meister.
Lõpuks on veel üks näide Degase kohta, mida võiksite järgida. Vormidest arusaamise süvendamiseks skulptureeris ta savist väikseid figuurimudeleid ja kuna tema nägemine järgnenud aastatel järk-järgult nurjus, pöördus ta üha enam skulptuuride poole. Alustades lihtsast armatuurist ja kasutades neid lihtsaid kujundeid, saate rakendada tavalist modelleerimissavi, et arendada - ja mis veelgi tähtsam - tunnetada - figuure, mida soovite joonistada.
Midagi õppida
Kui Degase joonistustest õppida on lihtne õppetund, ei tohi see kunagi oma kunstilist uudishimu piirata. Degas oli oma meetodites ja materjalides valmis proovima kõike, mida ta soovitud pildi saamiseks kulus. Seetõttu ignoreerige teile antud joonistamisjuhiseid, mis ütlevad teile, et on ainult üks viis millegi joonistamiseks või et midagi, mis teid huvitab, ei toimi. Kui Degas oleks selliste koormustega nõustunud, ei saaksime me tema loomingulisuse imelist ringi nautida.
Valikute maailm
On teada, et Degas on kasutanud mitmesuguseid pindu ja kandjaid väga erinevates kombinatsioonides. Siin on osaline loetelu, mis võib teile anda ideid oma jooniste abil midagi uut proovida.
- Grafiidipliiatsid või -pulgad raseeritakse peeneks
- Kontuurpliiatsid, mis on valmistatud erineva koguse savi ja grafiidi kombineerimisel
- Söestunud okste ja viinapuude süsi, sageli koos musta värvipliiatsi ja kännuga, valkjas kootud paberil.
- Pliiats üle musta värvipliiatsi hallil paberil
- Pliiats, pliiats ja pruun tint
- Must pliiats ja känd rohelise kriidiga
- Grafiitpliiats helepruunil paberil
- Pastell ja punane värvipliiats buff-paberil
- Grafiit valgel paberil väikeste koguste valge kriidiga
- Pastell ja süsi hall-beežil paberil
- Harjatud must tint valgete esiletõstetud pliiatsiga
- Must kriit
- Punane kriit
- Seepia peske sinise tindi ja guaššiga
- Monotüübid pastelliga või ilma
Pidu silmadele
Kui soovite tõesti meistrilt õppida, kasutage kõiki võimalusi, et näha Degase originaale. Häid kollektsioone leiate New Yorgi suurlinna kunstimuuseumist, Bostoni kaunite kunstide muuseumist, Chicago kunstiinstituudist, Denveri kunstimuuseumist, Saint Louis'i kunstimuuseumist, Hilltoni muuseumist Farmingtonis, Connecticutis, Philadelphia kunstimuuseumis ja Sterlingi ja Francine Clarki kunstiinstituudis Williamstownis, Massachusettsis. Lisaks on Degase kohta palju häid raamatuid, mis võivad olla teie ainus võimalus näha paljusid tema arvukatest joonistest ja visanditest. Siin on mõned, mida võiksite vaadata:
- Degas: Denys Suttoni elu ja töö (Artabras, 1991).
- Degas Chicago kunstiinstituudis, autorid Richard R. Bretell ja Suzanne F. McCullagh (Chicago kunstiinstituut, 1984).
- Edgar Degas: Tantsijad ja alastused (Pegasuse raamatukogu), autor Lillian Schacherl (Prestel USA, 1997).
- Degasi autorid Robert Gordon ja Andrew Forge (Abradale Press, 1988).
- Degas: Richard Thomsoni nuded (Thames ja Hudson, 1988).
